El caso Picasso

La experiencia de Picasso ilustra notablemente el por qué se le llama reiteradamente loco al artista occidental. Llamamos loco a quien realiza acciones que nos sorprenden por su extrañeza. En otras palabras, el término “loco” le da forma a las situaciones que nos parecen desconocidas, o inexplicables. El arte por naturaleza se basa en la creatividad para funcionar. Los artistas mueven las ideas a su antojo para expresar algo particular, ahí que los artistas sean tratados de locos continuamente. Al mostrar algo diferente, sorprenden.

Picasso ingenuo:

                  La primera comunión (1895/96)

                         Museo Picasso, Barcelona

·         Cuadro que no altera la tradición pictórica de la época. No extraña.

·         Hay una sujeción a las normas pictóricas academicistas del realismo hegemónico.

·         Alto nivel técnico y bajo nivel creativo.

    Picasso joven:

                         

                                               Mendigos junto al mar, 1903
                                              Galería nacional de arte, Washington 

            ·         Mayor manipulación creativa de los elementos pictóricos.

·         Entendimiento de la potencialidad de los colores como medio expresivo.

·         Obra con un valor más particular.

    Picasso cubista:

                              Guérnica, 1937
                            Madrid, museo Reina Sofía

·         Entendimiento de la pintura como medio de expresión, y no sólo como técnica.

·         Abstracción de colores y formas que muestran un conjunto de ideas, que sumadas, dan un resultado original.

                La obra de Picasso se puede entender como un viaje constante al mundo de las ideas. Su obra cubista muestra ya un manejo libre de las ideas por medio de la pintura. Su estilo lo alza como una figura original y particular, lo que ha hecho que tantas veces se le trate de loco. Detrás de esas imágenes extrañas se encuentra un mundo profundo de sentimentalidad y genialidad expresiva.